Los Óscar 2026 premian al cine de terror y marcan un giro político en Hollywood

La edición 2026 de los Premios Óscar marcó un punto de inflexión en la historia de la Academia, con el género de terror obteniendo reconocimiento sin precedentes y la política ocupando un lugar central en los discursos de aceptación, según el análisis de The Guardian.

Warner Bros dominó la noche con 11 premios, la mayor cantidad para cualquier estudio, gracias a sus dos principales contendientes de la temporada: Sinners y One Battle After Another, según reportó The Guardian. Este triunfo llega en un momento paradójico para el estudio, que se prepara para caer bajo la propiedad de Paramount-Skydance y los Ellison, con un futuro incierto por delante. Paramount, que en el pasado ganó premios a mejor película con títulos como El Padrino, Gente Corriente y Forrest Gump, ha estado mayormente ausente en años recientes, con la excepción de Top Gun: Maverick, según la publicación. El análisis sugiere que resulta difícil imaginar que el estudio, que ahora depende casi exclusivamente de reanimar propiedad intelectual oxidada, se preocupe mucho por los autores y los premios.

El cine de terror experimentó su mejor noche en la historia de los Óscar. Sinners obtuvo cuatro premios, Frankenstein ganó tres y Weapons se llevó uno, con dos de las principales victorias actorales del año proviniendo de películas de terror, según The Guardian. Este resultado contrasta marcadamente con el año anterior, cuando películas como The Substance y Nosferatu solo pudieron reunir un premio entre sus nueve nominaciones combinadas, con la primera obteniendo únicamente maquillaje y peinado.

Amy Madigan ganó como mejor actriz de reparto por su interpretación de la Tía Gladys en Weapons, un personaje descrito como una villana de manual que caza niños para robar su fuerza vital mediante un ritual de magia negra que involucra mechones de cabello, una varita con púas y otros accesorios de brujería que lleva en su bolsa de alfombra, según The Guardian. La publicación calificó su actuación como "brillantemente chiflada" e incluso "conmovedora".

Sean Penn ganó el premio a mejor actor de reparto por su papel como Steven J. Lockjaw, el racista militante de One Battle After Another, según The Guardian. Sin embargo, Penn no asistió a la ceremonia, optando en cambio por volar a Europa para un viaje planificado a Ucrania, según dos fuentes no identificadas que hablaron con The New York Times, citadas por The Guardian. Esta es la tercera estatuilla de Penn, quien previamente ganó como mejor actor por Mystic River en 2004 y por Milk en 2009. El presentador Kieran Culkin, al aceptar el premio en su nombre, dijo con una sonrisa irónica y un encogimiento de hombros: "Sean Penn no pudo estar aquí esta noche, o no quiso, así que aceptaré el premio en su nombre", según reportó The Guardian.

Michael B. Jordan ganó el premio a mejor actor por su interpretación en Marty Supreme, derrotando a Timothée Chalamet, quien había sido considerado favorito durante gran parte de la temporada, según The Guardian. La publicación señala que resulta extraño que incluso a los 30 años, la gente afirmara que finalmente era el momento de Chalamet para ganar un Óscar. El actor había sido nominado dos veces antes, por Call Me by Your Name y A Complete Unknown, y había protagonizado contendientes como las películas de Dune, Lady Bird y Little Women. Su interpretación en Marty Supreme fue aclamada por todos, y cuando la película se convirtió en un éxito sorpresa de taquilla durante la Navidad, parecía que el premio era suyo, según The Guardian. Sin embargo, la línea entre su personaje desagradable y el actor mismo comenzó a difuminarse a medida que la gira de prensa se convirtió en gira de premios y se alcanzó el enésimo mes de la temporada de Óscar más larga registrada, y cuanto más lo veían y escuchaban los votantes, menos probable se volvía su victoria, según el análisis. La Academia ama hacer que los galanes masculinos más jóvenes esperen su turno, señala la publicación.

Jessie Buckley se convirtió en la primera ganadora irlandesa del premio a mejor actriz, según The Guardian. En su discurso de aceptación, agradeció "a todas las increíbles mujeres junto a las que me encuentro. Me inspiran su arte y su corazón, y quiero trabajar con cada una de ustedes", según reportó la publicación.

Autumn Durald Arkapaw, la directora de fotografía de Sinners, se convirtió en la primera mujer en ganar por cinematografía en 2026, según The Guardian. "Estoy muy honrada de estar aquí y realmente quiero que todas las mujeres en la sala se pongan de pie porque siento que no llego aquí sin ustedes", dijo, en lo que quizás fue uno de los guiños más puntuales y generosos a la solidaridad femenina durante toda la noche, según la publicación.

Cassandra Kulukundis se convirtió en la primera directora de casting en ganar un Óscar por One Battle After Another, reconociendo a los muchos directores de casting antes que ella que nunca recibieron reconocimiento de la Academia, según The Guardian.

La política ocupó un lugar central en la ceremonia, marcando lo que parece ser una nueva actitud en Hollywood. Javier Bardem dijo "Palestina libre" mientras presentaba, recibiendo vítores de la audiencia, según The Guardian. Joachim Trier criticó a los políticos que no tienen en mente los mejores intereses de la próxima generación, y el ganador a mejor película Paul Thomas Anderson denunció "el desastre de limpieza" que hemos dejado al mundo, según la publicación. A juzgar por la reacción en el Teatro Dolby, estaban lejos de ser los únicos que sentían lo mismo.

Conan O'Brien presentó la ceremonia por segundo año consecutivo, con una actuación descrita como más suelta, más tonta y más confiada que su debut del año anterior, según The Guardian. La publicación señala que el comediante navegó hábilmente entre ser políticamente consciente y de buen carácter, nunca sin un aprecio obvio por el arte de las películas y los chistes. Su segmento pregrabado de apertura lo mostró usando maquillaje de payaso al estilo de Weapons y agitándose por los sets de varias películas mientras era perseguido por una horda de niños. Una aparición a mitad del show del ex presentador de larga data Jimmy Kimmel para entregar los premios de documental solo sirvió para subrayar cuánto mejor se adapta Conan a este trabajo, según el análisis de The Guardian.

Hubo una corriente notable de resistencia o al menos escepticismo hacia la tecnología a lo largo de los Óscar, comenzando con la broma de apertura de O'Brien sobre ser "el último presentador humano" del show, según The Guardian. Hubo bromas de buen carácter pero aún puntuales hacia el codirector ejecutivo de Netflix, Ted Sarandos ("¡Es su primera vez en un teatro!"), y la futilidad de cortar clásicos para TikTok, así como un sketch que parodiaba el mandato reportado de las compañías de streaming de seguir reiterando los personajes y la trama para espectadores distraídos y adictos al teléfono, según la publicación. Lo más puntuante fue Will Arnett presentando para animación: "Esta noche, estamos celebrando a las personas, no a la IA, porque la animación es más que un prompt. Es una forma de arte y necesita ser protegida", según reportó The Guardian. Arnett recibió aplausos entusiastas por esa línea.

One Battle After Another ganó el premio a mejor película, confirmando lo que muchos habían sabido durante mucho tiempo, según The Guardian. La película había ganado el Globo de Oro, el PGA, el DGA, el Bafta y el premio Critics Choice, y aunque la carrera es mucho menos predecible matemáticamente de lo que solía ser, una barrida de toda la temporada es difícil de ignorar, según el análisis. En las últimas semanas, muchos habían comenzado a apostar que Sinners iba a salir victoriosa, con probabilidades mejoradas y expertos de publicaciones importantes poniendo sus fichas en la saga de vampiros de Ryan Coogler para llevarse el premio principal. El cambio de ambiente había sido en gran medida el resultado de los premios del Sindicato de Actores, que vieron a Sinners llevarse el premio de conjunto así como una sorpresiva victoria de mejor actor para Michael B. Jordan. Sin embargo, el premio de conjunto rara vez es un predictor seguro del éxito de mejor película, según The Guardian.

Las películas internacionales no lograron el avance esperado. Después de fuertes actuaciones para el cine internacional en años recientes, con la victoria de guion original de Anatomy of a Fall en 2024 y cuatro Óscar para All Quiet on the Western Front el año anterior, parecía que se esperaba otro año destacado para las películas en lengua extranjera, según The Guardian. Sentimental Value de Noruega obtuvo nueve nominaciones este año, mientras que The Secret Agent de Brasil tenía vientos favorables tras la victoria de Wagner Moura en los Globos de Oro. En última instancia, se llevaron solo uno entre ellas: mejor película internacional para Sentimental Value, otorgado a Noruega, según la publicación. Esto se sintió como un trato injusto para la poderosa actuación de Moura como un ex profesor cansado del mundo que vive bajo una dictadura, señala The Guardian.

Los momentos musicales destacaron en la ceremonia. Bailarines y músicos inundaron el escenario en una ambiciosa recreación de la secuencia Pierce The Veil de Sinners, con invitados que incluían a la música Brittany Howard y la bailarina de ballet Misty Copeland, según The Guardian. En el centro, Miles Caton y Raphael Saadiq brillaron a través del caos curado. El trío de Kpop Demon Hunters compuesto por Ejae, Audrey Nuna y Rei Ami interpretó la canción ganadora a mejor canción original Golden, con bailarines deslizándose por el escenario usando hanbok tradicional coreano, según la publicación. Barbra Streisand, después de un conmovedor tributo hablado a Robert Redford, tomó el micrófono y cantó algunos compases de The Way We Were, el tema de la película romántica de 1973 del mismo nombre, según reportó The Guardian.

La ceremonia también incluyó tributos a mujeres que rompieron barreras antiguas y nuevas. Rachel McAdams honró la vida de Diane Keaton y recordó: "No hay una actriz de mi generación que no esté inspirada y cautivada por su absoluta singularidad", según The Guardian.

La temporada de premios 2026 parece marcar el fin de lo que se conocía como "Oscarbait", el tipo de películas diseñadas específicamente para ganar premios de la Academia, según el análisis de The Guardian. Desde que la máquina de Miramax dominó los Óscar desde finales de los 90 hasta los 2000, la idea de Oscarbait destacó la diferencia entre lo que la Academia pensaba que era digno y lo que el resto pensaba: biografías pesadas, transformaciones actorales laboriosas, adaptaciones torpes, según la publicación. Pero la Academia diversificada, con más votantes que son mujeres, internacionales y de color, ha cambiado el concepto de lo que es ahora una película de Óscar. En el año después de que Anora arrasara en las categorías principales, ahora One Battle After Another y Sinners ganaron a lo grande, dos películas atrevidas y difíciles de definir que no representan de ninguna manera Oscarbait, según The Guardian. Películas como Hamnet ganaron solo un premio y Train Dreams ganó cero, señala la publicación.